PARSIFAL
“Dies alles - hab' ich nun geträumt? “
“Dies alles - hab' ich nun geträumt? “
Devo confessarvi che non mi capitava da parecchio di uscire
da teatro al termine di uno spettacolo e ritrovarmi completamente assorbito in
un turbine di riflessioni e sentimenti contrastanti come accaduto questa volta.
La colpa, (o il merito) di tale stato d'animo va
indubbiamente all'intelligenza di chi ha creato uno spettacolo (ma il termine è
riduttivo...) che ha saputo destrutturare un titolo come Parsifal ormai abusato
e spesso ridotto o ad una storiella cavalleresca\medievale, oppure a turpiloqui
registici nemmeno degni di essere presi in considerazione.
Romeo Castellucci,
assieme alla drammaturga Piersandra Di Matteo, annienta tutto
ciò che finora ha rappresentato “il” Parsifal, potendo tranquillamente parlare
di “anno zero” per questo titolo dopo questo lavoro.
Il merito va al Teatro de la Monnaie di Bruxelles e al suo
lungimirante e intelligente Sovrintendente Peter de Caluwe (quanto avremmo
bisogno di persone simili nei teatri italiani....) per aver reso questa
esperienza possibile e al quale il Teatro felsineo si è rivolto per
l'allestimento.
I tre atti di questa produzione corrispondono a tre stati
mentali indipendenti ma legati a doppio filo ad un unico concetto: dove si cela
e cosa è il nostro proprio e personale Graal?
Concetto riflessivo che non è mai una conclusione, ma
rimane sempre un punto di partenza. Insinuare dubbi piuttosto che emettere
risposte sembra essere la volontà di Castellucci.
Si parte con il Vorspiel del primo atto: scegliere la
musica di Wagner o il pensiero di Nietzsche (che con il suo “der Fall Wagner”
accusò il compositore del Parsifal di prostrazione senile alla Croce e al
Cristo) giacché una gigantografia del filosofo troneggia a tutto sipario.
Il primo atto “è” una foresta primordiale dove i cavalieri
del Graal (quale Graal?) sono essi stessi “la” foresta. Ma non è una foresta
amica, è piuttosto un contenitore in disfacimento, continuamente minacciato da
forze misteriose ed esterne. E quando Parsifal vi si unisce
(involontariamente?) ecco che viene additato come un virus mortale portatore di
morte. Non vi è nessun cigno morto verso cui inveire, giacché il cigno come gli
altri animali della foresta sono già morti da un pezzo, già ossa e polvere.
La ferita di Amfortas è dolore collettivo che da lui si
emana e irradia.
L'agape del Graal è nascosta ai nostri occhi da un sipario
accecante, a noi non è dato sapere cosa avviene, l'equazione Graal uguale vuoto è il motore
dell'intera storia, il punto d'avvio di un'assenza che, sopraggiunta
all'improvviso, deve essere colmata.
Nel secondo atto Klingsor è colui che prepara
“la” distruzione in un ambiente asettico e freddo, popolato di donne oggetto a
lui succubi e al quale in un vortice di
piacere orgasmico provocato tra bondage e shibari si insinua un Parsifal
totalmente estraneo. L'incontro con Kundry è devastante: lei è la madre non
conosciuta.
Una madre rappresentata nell'immagine stessa
del sesso femminile di una donna, stesa alle loro spalle in posizione non
equivoca.
Il bacio di Kundry sarà il culmine di una
viscida conquista ( e il serpente che lei tiene in braccio ne è la prova) fino
all'amplesso violento e brutale realizzato in tecnica tridimensionale sul tulle
del sipario dalle proiezioni video.
Nel terzo atto tutto è vuoto e libero. Della
originaria foresta non rimane che un timido virgulto, la foresta di alberi si
trasforma in foresta di persone. Persone che camminano ostinatamente e
incessantemente verso una meta a noi
sconosciuta (oppure conosciuta ma non rivelata...) senza arrivare però mai ad
una destinazione precisa. Parsifal li guida, è loro innanzi, Gurnemanz e
Amfortas si perdono nella folla, la loro identità è perduta per sempre,
mescolata nel tutto di una massa eterogenea. Alla fine Parsifal (noi stessi?)
rimarrà da solo circondato dai rifiuti di una folla grigia e senza nome in una
città rovesciata, anima perduta e completamente e desolatamente sola.
Contraltare musicale a tanta forza visiva, un
cast nel complesso eccellente.
Parsifal era Andrew Richards, cantante dal timbro duttile e potente ma dal
fraseggio alquanto superficiale e monocromo. Kundry una superba Anna Larsson dalla voce brunita e
sicura nella sua parte impervia, dal registro indefinito. Gurnemanz l'ottimo Gábor Bretz che, pur giovane nell'aspetto ha canto sapiente, solenne e altero,
ricchissimo di accenti.
Klingsor il bravissimo Lucio Gallo che con sapienza e
dovizia di voce ha disegnato un mago sì perfido ma musicalmente coerente con il
dettato di Castellucci. L'Amfortas di Detlef
Roth, pur nella correttezza dell'interpretazione, ci ha deluso essendo
un tenore che canta da baritono perdendo così tutta quella solennità dolorante
che il suo ruolo richiede. Titurel un corretto Arutjun Kotchinian.
Sugli scudi per correttezza e precisione le
Blumenmadchen Anna Corvino, Alena Sautier,Diletta Rizzo,Maria Rosaria Lopalco,
Arianna Rinaldi; Precisi anche i quattro scudieri Paola Francesca Natale, Alena Sautier, Filippo Pina Castiglioni, Paolo Antognetti,come pure Saverio Bambie e Alexey Yakimov nei ruoli di Primo e Secondo cavaliere del Graal.
Concentratissimo e ottimamente preparato da Andrea
Faidutti il coro
del Teatro Comunale.
Roberto
Abbado ha guidato
una macchina musicale nel complesso convincente, un'orchestra in splendida
forma con la quale, ne siamo certi, ha dovuto lavorare su ogni singola nota
portando a casa un risultato eccellente per tensione emotiva e cura del
dettaglio, cosa affatto scontata per un'orchestra italiana.
Applausi convinti per tutti con autentiche ovazioni
per i personaggi principali da parte di un pubblico attentissimo in un teatro
esaurito in ogni ordine di posti.
Pierluigi
Guadagni
LA
PRODUZIONE
Direttore Roberto Abbado
Regia, scene,
costumi e luci Romeo Castellucci
Maestro del Coro Andrea Faidutti Drammaturgia Piersandra Di Matteo Movimenti
coreografici Cindy Van Acker
Video 3d Apparati Effimeri GLI INTERPRETI Parsifal Andrew Richards
Kundry Anna Larsson
Klingsor Lucio Gallo
Gurnemanz Gábor Bretz
Amfortas Detlef Roth
Titurel
Arutjun Kotchinian
Blumenmadchen: Anna Corvino, Alena Sautier,
Diletta Rizzo,Maria Rosaria Lopalco,
Arianna Rinaldi
Quattro scudieri Paola Francesca Natale, Alena Sautier, Filippo Pina
Castiglioni,
Paolo Antognetti,
Primo
e Secondo
cavaliere
del Graal Saverio Bambie, Alexey
Yakimov
Orchestra, Coro e Tecnici del Teatro Comunale di Bologna
Coro di Voci Bianche del Teatro Comunale di Bologna
Allestimento Théâtre de La
Monnaie Bruxelles
  Foto Teatro Comunale di bologna |
